梵呗与佛教音乐的分野与把握
然而，上节所说的不如法，乃是针对”梵呗”本身的使用因地与方式等之不当而说的。但是梵呗所存在的如法、不如法问题，事实上并不如此单纯。过差歌咏，既然有令自、他生贪着及坏乱禅修等，如上节所说的诸种过失，因此，在适当梵呗的施用之外，佛陀对於僧伽的歌唱乃至演奏乐器等，都是有明文禁止的。例知沙弥戒中，第七条即制：“不歌舞倡妓，不往观听”，乃至《梵纲经菩萨戒》四十八经中的观听作恶戒第三十三亦制：“不得听吹贝、鼓角、琴、瑟、筝、笛、箜篌、歌叫、妓乐之声”。听尚又犯菩萨戒，何况自作呢？《法华经》方便品中虽有击鼓、吹呗、箫、笛、铜钹等，尽持供养之句，但却是“使人”作乐，而非僧伽自作。由此我们可以很明显地看出来，佛陀所准许僧伽的，仅止於以清净、单纯的人声，依於内心的恭敬、肃穆和庄严、景仰之情，发而为咏叹诸佛或歌谱佛法的文句之声。以声乐的技巧、唱腔尚且不可（此即有”过差”之失），更何况以乐器、乐曲伴奏、演唱？至於有关今日佛事法会中，所用的木鱼、大罄、钟、鼓等，大抵取其声音清亮、悠远、沈稳、肃穆等特质而使用之，为的是带引大众节拍一致及增上专注和恭敬等，而非为了增加音乐的”效果”，因此若能如法使用（不要花俏如艺人般），亦算是符和佛意的。基於此，我们可以了解到：中国梵呗的施行与发展，若能谨守古调、古法（而且用心正当），则大体上不杂梵呗原有之精神，是可以确定的。

但是由於时空长久的递移，使得梵呗的原始精神已逐渐地模糊，再如上道行、道心的一代不如一代，已使得梵呗的认知与使用，渐渐地由单纯、朴素地修道内涵，而分化、混同乃至异化变质，这是值得我们注意的。虽然古来的一些呗句与偈赞等唱诵，透过僧伽的历代相承，而有不少仍然流传至今（当然失传的亦不少）。但事实上今日的中国佛教，却又另外地存在一种“类梵呗”的，占梵呗分化派生出来的音声佛事，它的形式相当地多样化，我们大体可以将之定名为所谓的“佛教音乐”。此类音乐大致上虽可明显地与传统梵呗分出界线来，但不可讳言，它是受了梵呗的启发，但却以化导世俗为目的，而逐渐发展出来的、已失去修行内涵的音乐形式。面对这样的现实，身为一个出家人，我们所应努力去澄清和了解的是：梵呗与佛教音乐，其主要分野是什麽？佛教音乐是如何在历史的演变中产生的？一个出家人该如何面对梵呗与佛教音乐？

首先我们知道，依於上来诸节所说，梵呗存在与施用的唯一目的和理由，正是为了”修行”的目的而设。虽然梵呗在本质上也是一种歌韵形式，但它的内容、音律与使用心态等，佛法中自有明确的界定，决不可以混同於一般广义的“佛教音乐”之类。因为既然梵呗是修行人为了自他的“修行增上”而使用的，因此梵呗就使用的因地上说，是为了表达对诸佛菩萨或佛法内容的尊重赞叹，或表达个人的宗教情操与修行心情等等，方能有所施用。若就梵呗的音声特性说，必须其备和缓、平正、庄严、肃穆、凝神、定心等特质。再就梵呗的修行增上说，则必须达到道心增上、内思反省、扩大悲智、空性相应等效果。更就唱诵之后的心境说，必须是轻安、清净、专注、无着等等反应。相对於此，则所谓的佛教音乐，论其因地，并非以“修行”为所需，而是以”化导俗情”为所求；论其音质，虽亦出於尊重赞叹等宗教情操，但总不外以“通俗、易解、易受”为诉求，因此华丽、繁复、起伏娇弄有之，凝神、定心则非其所能；论其增上，则虽有种未来善根之功德，然总不杂以音尘悦耳为诱因，顺於众生贪着音之本性故，终究是动荡心神而难与道法相应；论其心境，则作者、听者，多以取悦、诱引为事（否则化不到众生，甚至录音带也可能卖不出去！），作者不免我执徒增，听者不免杂染益重，清净无着如何可求？（当然，纯宗教情操的创作，或亦有例外！如三宝歌即是）

由以上的分判二者，我们可以明显的认识到：身为一个出家人，就修行及住持三宝的立场说，确切的认识梵呗的重要性与特点，依着个人所需，而将正统（具有上来所说诸特质的）梵呗运用在修行上，并随缘随力地传承正统的梵呗（以正确的因心），无论自利或住持，皆是很有助益的。就随缘化他的立场说，当事先充份地了解并明确地把握出家人的僧伽形象及戒律用心，既使仍要从事”佛教音乐”的化导工作，亦应把握分寸，以白衣从事为宜。切勿徒泥”化他”之名，而失却了自他佛法增上，及三宝常住的利益。（在此认知下，以出家人身份上合演奏、指挥、演唱献艺等，实不相宜）

面对梵呗与佛教音乐，两个不同领域与层次的音声佛事，身为出家人自身应有的认识与对待之道，大抵如上所说。接下来的考虑是：正统梵呗如何继续保持其纯正与传持不辍，并又在佛教音乐可能大为兴盛的未来，不至於受到此一通俗化风潮的混同和异质化？当然，开於这个问题的解决之道，其最直接的做法可能是：由今日的僧伽发大心，将历来流传於各地的梵呗给予收集、整理、保存（录成光碟片、大量流通），并进行系统化教学等等。这的确是一种直接而有效的方法（虽然在人力、物力上将所费不赀），不无推行之必要。然而除此之外，我们却必须了解到，这种做法无论在观念上及行动上，都是属於”封闭型”的。事实上从中国化梵呗的产生及演变史实看（参考前二节），如法的梵呗其实并不是自然存在的，也不是一层不变的。它是被前人所创造，并经时空、文化的洗礼，而逐渐演化成今日这般模样的。尤有进者，既使在同一个时代中，不同地区亦流传着不同的梵呗唱腔，它们并皆具备了如法梵呗的特质在。因此，强固地保存既有，并非避免如法梵呗被混同、异化或失传的唯一有效方法，因为梵呗其实是具有区域性及演化性的。保持如法梵呗的长远之计，依笔者浅见，不如以开放的心灵，努力去把握两项原则：第一，正确理解并体仓梵尺在修行上的意义与应有之特质，依此理解和体仓，从而对现存的咀唱加以检别（去劣存优）、改良乃至创新。第二，由历史的演化中，去了解梵呗的演变与分化因素，并配合对现实的考察，而将所谓的“佛教音乐”加以分类了解，并与梵呗严格区分（此亦是本文所重点要表达力），避免相互混淆、而失去各自应有的功能，且模糊了彼此的立场。藉此而使得四众弟子，能依於各自的身份与需要等，对梵呗及佛教音乐采取不同的认知与对应之道。这样一来：一方面佛陀所准许出家人从事的”梵呗”，将在健康而纯正的环境下，被正确地传承甚至再创造。二方面佛陀所制出家人不宜的所谓佛教”音乐”，也能在不混滥於梵呗的前提下，不坏世间相地，今其自然发展，从而发挥其化导世俗的作用。如此两得相宜，既不坏清净修行及三宝憧相，也不妨世间弘化与方便诱引，这应是吾人今后面对梵呗及佛教音乐时，最适当的认知与希望吧。